El Hub de Negocios.- Un reino para todos nosotros es una película de animación mexicana que aborda la migración y las poblaciones en situación de movilidad, la explotación desmedida de los recursos naturales y el abuso del poder.
A través de la animación, la historia habla sobre la diferencia entre la justicia y la venganza, la fuerza de la unión familiar, la resistencia frente a la desigualdad y la inquebrantable esperanza en tiempos adversos.
La película es dirigida por el mexicano Miguel Ángel Uriegas, también director de La increíble historia del Niño de Piedra y El ángel en el reloj. Bajo la distribución de Lool Films, la cinta ya se exhibe en cines de todo el país.
“En el tema de migrantes y refugiados decidimos llevar la historia a un mundo de fantasía porque, si bien todos los personajes representan a un actor social real de esta problemática mundial, buscamos que exista esa coincidencia para que cualquier persona, independientemente de si es de México o no, se pueda ver identificada”, dijo Uriegas durante el estreno de la cinta.
“La fantasía te da licencias para empujar un poquito más los límites, para estirar la liga, pero siempre haciéndolo con muchísima responsabilidad”, agregó.
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Un reino para todos nosotros: reflejo de realidades contemporáneas
La trama transporta a un futuro distópico donde la humanidad vive profundamente dividida. En este escenario, los hermanos Fran y Serendín sueñan con abandonar su pueblo para llegar a El Reino, un paraíso terrenal resguardado por imponentes murallas. Para la mayoría, la única vía de acceso es montar clandestinamente a La Bestia, una colosal criatura utilizada por los mercaderes como transporte.
Cuando los hermanos son separados de forma abrupta, emprenden una peligrosa odisea no solo para reencontrarse, sino para descubrir quiénes son realmente en medio de un mundo fragmentado por fronteras tanto físicas como invisibles.
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Con un guión coescrito por Uriegas, Jonathan Barceló y Mariano Vives, la cinta teje una red de simbolismos y mitología que refleja realidades contemporáneas. Mientras que elementos místicos y tecnológicos se entrelazan para retratar:
- Las movilizaciones forzadas.
- La pérdida prematura de la inocencia.
- Los conflictos bélicos.
Visualmente, la película ofrece múltiples contrastes: transita entre paisajes naturales de una belleza arrebatadora y escenarios futuristas de frío metal. Destacan alegorías brillantes, como el tren viviente que encarna los riesgos mortales que enfrentan los migrantes en su búsqueda de una vida mejor, o el árbol ancestral, fuente de toda existencia, cuya energía ha sido egoístamente privatizada por unos cuantos.
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Entretenimiento con causa
Producida por Fotosíntesis Media, la película no solo busca conquistar con su animación, sino crear una genuina empatía sobre el fenómeno migratorio.
Esta es la tercera producción mexicana en obtener el sello de Entretenimiento con Causa, un distintivo de impacto social impulsado por Fotosíntesis Media. La iniciativa busca vincular producciones cinematográficas y contenidos de entretenimiento con problemáticas sociales reales.
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